【文/陳小凌】朱宗慶打擊樂團2019年歲末推出壓軸鉅獻-擊樂劇場《泥巴》,由藝術總監朱宗慶領銜,導演李小平與作曲家洪千惠再度攜手,首度以「陶瓷」結合「台灣在地風土」為跨界創新之本,與打擊樂共構出蘊含真摯情懷的新篇章,呈現對於「家」的深層共感,體現變與不變當中的永恆價值。
擊樂劇場《泥巴》彩排。陳小凌攝影。
擊樂劇場《泥巴》的創作緣起,來自一段相挺、相惜的友誼:「因為「瓷林」林光清董事長的引介,我和打擊樂團有機會認識到林董的家鄉-苗栗蘆竹湳,這個社區守護家鄉的心意、親族間的互動,還有林董個人的奮鬥歷程,都讓我特別有感,於是想經由表演藝術的形式,把這個足以代表台灣在地的質樸精神和動人溫度呈現出來。」朱宗慶說。
以苗栗蘆竹湳社區的家族故事為藍本,《泥巴》呈現台灣人奮鬥拚搏、相互友善的質樸情懷,並透過打擊樂與泥土、陶瓷的相互共鳴,創造具有新意的視聽效果。
導演李小平表示,苗栗蘆竹湳社區以及由這片沃土所孕育出的陶瓷工藝,近年來已為人所知,因此,《泥巴》製作團隊這次選擇拉出一個不同的視野距離,來處理作品與真人實事的關係。
編劇邢本寧以蘆竹湳在地家族的故事為本,重新形構出一則「蘆竹湳傳說」,做為帶動整齣擊樂劇場的「隱形文本」。蘆竹湳傳說以「月光下的龍眼樹」為開場,邢本寧說:「在創作之初,我就想像我們小時候,都會在老家旁邊那棵大大的樹下乘涼、閒聊,那棵龍眼樹每年結實,我們就把它釀成酒,一罈一罈的酒,其實就是我們的記憶。」
代表蘆竹湳家族記憶的龍眼樹、陶甕、蘿蔔燈、古厝樑柱…等元素,透過「蘆竹湳傳說」的敘事重新組構,引導出具有當代台灣人文溫度的劇場環境。另一方面,透過作曲家洪千惠量身打造的新創曲目,觀眾將可透過深具畫面感的樂音,感受到擊樂劇場與陶瓷工藝的相互共鳴。
洪千惠說:「重新出發去找尋,這種『打破』的創新,對我來說,用想得很簡單,但實際做了之後,才發現是非常困難的一件事情。這次《泥巴》的音樂創作過程中,真的歷經了迷路、不斷打破重來、點燈找到回家之路的感覺,十分深刻難忘。」
行銷軟體
李小平表示,劇場創作對於音樂與情節的相互附著、描繪並不陌生,但沒想到擊樂本質的可變性竟是這麼的大,他用了一個生動的譬喻來形容:「近乎颱風天的氣候──輕風徐徐的下一刻,狂風驟雨說來就來。」
朱宗慶表示,一再「打破、重煉」的過程,以及追求極致的執著態度,使得擊樂劇場和陶瓷工藝產生共鳴,因為兩者時常為了追求外人眼中不可能的突破,不惜代價地投入。行銷軟體就是這份「玩真的」態度,以及「用強大以理性支持感性」的共通精神,促成了擊樂劇場《泥巴》的誕生。
11月23日至12月15日為期四週,擊樂劇場《泥巴》將於臺中、臺北、高雄、苗栗四地,展開共10場巡演。
本文出自: http://n.yam.com/Article/20191105316587